LA HISTORIA DETRÁS DEL ESPECTÁCULO
La historia detrás de Devdan: cómo se construye el espectáculo
Un tour que se sale del guion, un cofre del tesoro en un acantilado y cinco islas en su interior: el recurso narrativo que convierte a Devdan en un solo viaje, no en cinco actos.
Consulta las fechas del espectáculo Devdan en GetYourGuide ↗Un tour que se sale del guion
Devdan no abre con un baile, sino con una escena que la mayoría de los visitantes reconocerá: un guía turístico conduciendo a un grupo de turistas por Bali, momentáneamente desviado por una tropa de monos juguetones. En la confusión, dos niños del grupo se alejan y suben hacia un acantilado, donde encuentran un viejo cofre del tesoro. Dentro hay varios objetos, cada uno —según cuenta la historia— una llave hacia una de las islas más grandes del archipiélago indonesio. Es un marco sencillo, más cercano a una aventura infantil que a una pieza de museo, y es lo que sostiene el resto del espectáculo.
Un objeto, una isla
Cada objeto que los niños sacan del cofre se escenifica como una puerta hacia una parte distinta de Indonesia. Según la propia sinopsis del espectáculo, los objetos los llevan a ellos —y al público— a Bali, Java, Sumatra, Kalimantan (Borneo) y Papúa por turnos, con un acto distinto construido en torno a cada uno. En lugar de presentar cinco bocetos culturales sin relación uno tras otro, Devdan utiliza el recurso de la búsqueda del tesoro para dar a la velada un único hilo conductor: dos niños curiosos que descubren, pieza a pieza, lo que realmente contiene su propio país. Es una estructura más cercana al teatro de aventuras que a una exhibición cultural formal, y es parte de por qué el espectáculo suele describirse como ágil más que como solemne.
Por qué un marco narrativo
Una exhibición cultural que abarca cinco regiones podría fácilmente convertirse en una conferencia. El marco del cofre del tesoro es lo que evita que eso ocurra: da a una producción para todas las edades, con poco diálogo, una trama que tanto un niño de ocho años como un abuelo pueden seguir sin subtítulos, y refleja algo real: la propia curiosidad del visitante por lo que hay más allá de la franja hotelera. Ya sea que registres la historia conscientemente mientras la ves o no, es la razón por la que el espectáculo se percibe como una aventura continua y no como un surtido de danzas interpretadas una tras otra sin tejido conectivo entre ellas. El marco también da a la producción un lugar al que regresar: cada acto cierra con los niños avanzando hacia el siguiente objeto, en lugar de simplemente terminar y reiniciarse.
Nacido en Bali, creado para el mundo
Devdan se presenta en el Bali Nusa Dua Theatre, en Nusa Dua. El sitio web del propio teatro describe un espectáculo que te lleva por cinco regiones de Indonesia y cita el premio Indonesia Leading Tourism Show 2014/15. Combina danza tradicional con coreografía contemporánea, acrobacias aéreas, efectos en vivo e iluminación, en lugar de ofrecer un recital folclórico convencional.
Un elenco proveniente de todo el archipiélago
La página web del teatro menciona a sus bailarines e intérpretes sin nombrarlos ni indicar el tamaño del elenco. Lo que sí describe es una combinación de danza tradicional, coreografía contemporánea y acrobacias aéreas, que exige a los artistas sentirse cómodos en más de un estilo.
Un espectáculo que ha viajado
La página web del teatro presenta el espectáculo como una producción pulida para visitantes de muchos países. No ofrece un historial de giras que podamos verificar, así que cualquier afirmación sobre actuaciones en el extranjero debe considerarse no verificada. Para el visitante, lo útil es que se trata de una producción escénica, no de una ceremonia aldeana.