L'HISTOIRE DERRIÈRE LE SPECTACLE
L'histoire derrière Devdan : comment le spectacle est conçu
Une excursion qui sort des sentiers battus, un coffre au trésor sur une falaise et cinq îles à l'intérieur — le ressort narratif qui fait de Devdan un seul voyage, et non cinq tableaux.
Voir les dates du spectacle Devdan sur GetYourGuide ↗Une excursion qui sort des sentiers battus
Devdan ne s'ouvre pas sur une danse, mais sur une scène que la plupart des visiteurs reconnaîtront : un guide accompagnant un groupe de touristes à travers Bali, momentarily déstabilisé par une troupe de singes espiègles. Dans la confusion, deux enfants du groupe s'éloignent et grimpent vers une falaise, où ils découvrent un vieux coffre au trésor. À l'intérieur se trouvent plusieurs objets, chacun étant — selon l'histoire — une clé vers l'une des grandes îles de l'archipel indonésien. C'est une trame simple, plus proche d'une aventure pour enfants que d'une pièce de musée, et c'est sur elle que repose tout le reste du spectacle.
Un objet, une île
Chaque objet que les enfants sortent du coffre est mis en scène comme une porte ouverte sur une autre partie de l'Indonésie. Selon le synopsis du spectacle, ces objets les transportent — eux et le public — à Bali, Java, Sumatra, Kalimantan (Bornéo) et Papouasie tour à tour, avec un tableau distinct construit autour de chaque destination. Plutôt que de présenter cinq esquisses culturelles sans lien les unes après les autres, Devdan utilise le ressort de la chasse au trésor pour donner à la soirée un fil conducteur unique : deux enfants curieux qui découvrent, pièce après pièce, ce que leur propre pays renferme réellement. C'est une structure empruntée davantage au théâtre d'aventure qu'à une vitrine culturelle formelle, et c'est en partie pourquoi le spectacle est souvent décrit comme rythmé plutôt que solennel.
Pourquoi une trame narrative ?
Une vitrine culturelle couvrant cinq régions pourrait facilement ressembler à une conférence. C'est la trame du coffre au trésor qui l'en empêche : elle donne à une production tout public, largement sans dialogue, une intrigue qu'un enfant de huit ans comme un grand-parent peuvent suivre sans sous-titres, et elle reflète une réalité — la curiosité du visiteur pour ce qui se trouve au-delà de la zone hôtelière. Que vous perceviez consciemment l'histoire pendant le spectacle ou non, c'est elle qui fait que le spectacle se lit comme une aventure continue plutôt qu'un assortiment de danses exécutées les unes après les autres sans lien entre elles. La trame donne aussi à la production un point de retour : chaque tableau se clôt sur les enfants passant à l'objet suivant, plutôt que de simplement se terminer et redémarrer.
Né à Bali, conçu pour le monde
Devdan est présenté au Bali Nusa Dua Theatre à Nusa Dua. Le site du théâtre décrit un spectacle qui vous emmène à travers cinq régions d'Indonésie et mentionne le prix Indonesia Leading Tourism Show 2014/15. Il mêle danse traditionnelle, chorégraphie contemporaine, acrobaties aériennes, effets live et éclairages, plutôt que d'offrir un récital folklorique conventionnel.
Une distribution venue de tout l'archipel
Le site du théâtre mentionne ses danseurs et interprètes sans les nommer ni préciser la taille de la troupe. Ce qu'il décrit, en revanche, c'est un mélange de danse traditionnelle, de chorégraphie contemporaine et d'acrobaties aériennes, qui exige des artistes qu'ils soient à l'aise dans plus d'un style.
Un spectacle qui a voyagé
Le site du théâtre présente le spectacle comme une production soignée destinée à des visiteurs venus de nombreux pays. Il ne fournit pas d'historique de tournée vérifiable ; toute affirmation sur des représentations à l'étranger doit donc être considérée comme non vérifiée. Pour le visiteur, l'essentiel est qu'il s'agit d'une production scénique, et non d'une cérémonie villageoise.